Parecidos razonables

Cuando veo cine me pongo muy seria. Soy capaz hasta de desconectar el teléfono para que nadie me moleste...

Menos cuando estoy con mi hermana. No coincidimos en gustos para nada, así que la mayoría de las veces optamos por ver cine de terror, comercial... o el que le gusta a ella. El caso es que cuando me siento a su lado en el sofá nos dispersamos. Lo comentamos todo, comemos palomitas y nos reímos, nos reímos mucho.

Todo esto viene porque el otro día vimos Blancanieves y la leyenda del cazador.

Charlize Theron haciendo de madrastra mala (y mucho más guapa que la prota, claro está). Kirsten Stewart haciendo de sosa y el tío de Thor haciendo de algo que no recuerdo...

El caso es que al ver una de las secuencias, mi hermana y yo nos miramos y dijimos casi a la vez "pero qué copiotas". Porque en una cosa sí coincidimos, el cine de Miyazaki nos encanta a las dos... y debe ser que al director de esta película también.

El ciervo blanco se parece mucho al Espíritu del Bosque

El escenario también

El espíritu del bosque de La princesa Mononoke 

Y estas criaturitas recuerdan a los kodamas

Kodamas

197

Maridos y Mujeres

Súper Explosión

Número 5:

Super 8

Gordi y Slot molaban más. Me he hecho mayor y esto ya no me funciona. Me molesta tanto ruido!!

Otra visión del Acorazado

El miércoles tengo que dar una clase en la asignatura Historia del Cine. Estoy un poco nerviosa porque soy la primera en exponer y no sé cómo lo habrán hecho el resto de compañeros. Me preocupa sobretodo el tiempo porque me dan 25 minutos y yo me enrollo mucho si algo me gusta. Pero en realidad estoy encantada. Mi tema es sobre el cine soviético. "De los zares a El Acorazado Potemkin de Eisenstein".

Voy a dar la clase sin papeles, de memoria. Me he leído tanto el tema y he investigado tanto sobre él que me veo capaz de confiar en mi memoria (y sobretodo en las ganas que le pongo a las cosas).

Precisamente el otro día recordé una obra del director polaco Rybczynski que realizó junto al grupo de música performance Art of Noise. Lo vi de pequeña y aún recuerdo el impacto que sentí al verlo. Con la música de Art of Noise y la secuencia de las escaleras de Odessa de El acorazado Potemkin, lo que hizo el director polaco fue insertar en la secuencia turistas americanos.

A continuación pongo un fragmento de Steps, del año 1987. Y no dejo de recomendar Art of noise!

Arizona Dream

Me gusta Emir Kusturica. Me da la sensación de que es un tío que hace lo que le da la gana en la vida. Y lo admiro por eso.

Su música me alegra el cuerpo y la mente y sus películas me hacen reír. Hoy quiero poner un fragmento de "El sueño de Arizona". No recuerdo si lo he puesto alguna vez, probablemente sí.

Arizona Dream es una tragicomedia del año 92 interpretada por Johnny Depp, Jerry Lewis, Faye Dunaway, Lili Taylor y Vincent Gallo. Me encanta el papel de este último.

En este fragmento aparece Vincent Gallo, un aspirante a actor, en un concurso de talentos. Su número es el de interpretar a Cary Grant en la película "Con la muerte en los talones". Sublime!

Y aquí dejo un videoclip de la banda de Kusturica, que este sí que me acuerdo de haberlo puesto. La canción se titula Unza Unza Time! Los trenes ya no son lo que eran...

La imaginación es más importante que el conocimiento

"El buen gusto, qué cosa tan terrible. Es el enemigo de la creatividad"
Pablo Picasso

"Cuando oigo la palabra cultura echo mano de la pistola"
Mariscal Hermann Göring

Con estas dos frases comienza la película de animación de Bill Plympton "Me casé con un extraño" (I married a strange person, 1997). Esto ya nos da una pista de que vamos a ver una película crítica con estos temas. Pero no es una crítica sutil, todo lo contrario. En 70 minutos, Bill Plympton nos habla del matrimonio, del militarismo, del poder de las grandes compañías, de la telebasura y de que sin la imaginación no se llega a ninguna parte. Todo esto contado al más puro estilo de las películas de Serie B (el título recuerda a la película de 1958, I married a monster from outer space) con un humor ácido, violento y casi gore. Y con unas metáforas surrealistas y brutales, como por ejemplo en la escena en la que aparece un cómico en la televisión contando chistes con los que nadie se ríe. Y entonces el cómico comienza a hacer malabares con sus órganos y todo el público le vitorea. Leído así parece una escena sangrienta, ¿pero acaso no es lo que pasa todos los días en nuestras cadenas de televisión cuando el público aplaude a ciertos personajes cuando estos cuentan sus intimidades sin ningún pudor?

Puede que esta película no le guste a todo el mundo. Yo me reí bastante, incluso me sentí identificada con el personaje principal. No sé por qué será...

Mi última adquisición en dvd...

No he podido resistirme. Mira que me he propuesto ahorrar y casi casi lo estoy consiguiendo. Hace mil años que no voy al cine, ni me tomo los cafés por ahí... Soy como una monja de clausura y el otro día, para una vez que salgo a dar un paseo me acabé comprando Planet Terror y Death Proof. Es decir, Grindhouse por separado. Y en la misma tarde me las vi de tirón, extras incluidos.

Mira que me he reído con Planet Terror, no sé qué me pasa por la cabeza pero las películas gore me encantan. Y Planet Terror es un buen homenaje al cine casposín que veía a los 15 años con mis amigos... Además, tiene un factor importante: una heroína que sustituye su pierna por una metralleta, es para hacer una película entera sólo de este personaje!!

Rose McGowan en Planet Terror

Evidentemente si tengo que elegir me quedo con Death Proof. En mi opinión Tarantino se supera con cada película que hace. Y otra cosa que quiero decir y que no viene al caso, para mí Death Proof es como ver cine para chicas porque en algunas conversaciones que tienen las protagonistas me sentí totalmente identificada. Luego no sé por qué la serie "Sexo en Nueva York" ha tenido tanto éxito. Se me ocurrió ver un capítulo y dije "ni uno más, Santo Tomás". Y qué guapas son todas sin llevar unos manolos!!

Vanessa Ferlito bailando para Kurt Russell

Pies para que os quiero

No voy a contar nada nuevo porque cualquiera que sea fan de Tarantino ya sabrá los continuos autoguiños que se da en sus películas, como por ejemplo que siempre hay una escena grabada desde dentro de un maletero o que alguien fuma la misma marca de cigarrillos Red Apple. Pero si es conocido por todos se debe a su gran amor a los pies. Y aquí van algunas escenas...

Tarantino bebiendo del pie de Salma Hayek en Abierto hasta el amanecer

Pies de Bridget Fonda en Jackie Brown

Pies de Uma Thurman en Pulp Fiction

Pies de Uma Thurman en Kill Bill Vol. 1

Pies de Rosario Dawson en Death Proof

Créditos finales

Y sigo con otro descubrimiento musical. Esta vez se trata de Seu Jorge, un cantautor brasileño con una voz, para mi gusto, muy sensual. Seu Jorge interpreta a Pelé Dos Santos en la película de Wes Anderson, Life Aquatic. Película que me encanta y no pude resistir a poner un fragmento en la presentación de El club de la esquina. En esta película a parte de interpretar su papel también interpreta la banda sonora, que por cierto todo son temas de David Bowie pero cantados en portugués. A ver quien es el guapo que no se traga todos los créditos finales...

¿Qué será, qué será?

¿Qué será, qué será lo que tiene Maria de Medeiros?

Maria de Medeiros interpretando uno de sus temas en la Gala de Clausura

Ayer por la noche pude asistir a la clausura de la V edición del Festival de Cine de Alicante, organizado todos estos años por el director alicantino Vicente Seva.
De principio a fin el Festival ha sido un éxito. Los cines Astoria se han llenado para ver las proyecciones de cortometrajes y la playa también con el cine al aire libre. Buena señal para que cada año este Festival coja más propulsión.
Algunos de los premios otorgados fueron:

• Primer premio al Mejor Cortometraje: "18 segundos" de Bruno Zacharías y Miguel López
• Segundo premio al Mejor Cortometraje: "Paseo" de Arturo Ruiz
• Tercer premio al Mejor Cortometraje: "Alumbramiento" de Eduardo Chapero Jackson
• Premio al Mejor Director: a David Valero por "Niños que nunca existieron"

Cortometraje ganador "18 segundos"

Las galas de clausura suelen ser un poco tostón porque te pasas un buen rato escuchando discursos de agradecimiento pero debo hacer una mención especial al presentador de este año, Luis Larrodera, porque la verdad es que lo amenizó muy bien.

Pero sin duda yo me quedo con el Premio Internacional que otorgaron a Maria de Medeiros. Nacida en Lisboa en 1965, de Medeiros está considerada en su país como la mejor actriz de su generación con más proyección internacional. Es actriz, directora y ahora cantante. Anoche lo demostró cantando unos temas de su primer disco "A little more blue", un repertorio de grandes autores que se opusieron a la dictadura militar brasileña como Chico Buarque, Caetano Veloso, Gilberto Gil o Dolores Duran entre otros. Maria de Medeiros no sólo canta estos temas sino que también los interpreta con la pasión que la caracteriza. Me gusta esta actriz por la fuerza que desprende, por sus ojos expresivos y por la cultura que tiene. De tamaño menudo pero sonrisa amplia Maria de Medeiros nos dejó a todos con ganas de más.

O que será de Chico Buarque, en castellano

No se me ocurre mejor forma que acabar el Festival con una voz dulce que alterna el portugués y el castellano y nos canta:

Eu faço samba e amor até mais tarde
E tenho muito sono de manhã
Yo hago samba y amor hasta muy tarde
Y tengo mucho sueño por la mañana

Homenajes varios

Siempre he defendido las películas de los Piratas del Caribe. No por su calidad de guión evidentemente, ni tampoco porque el prota sea Jhonny Depp. He leído muchas críticas donde el crítico de turno se explaya diciendo que llega un momento en que le da igual lo que le pase a los protagonistas. Toma castaña! Como si no se supiera que no les va a pasar nada. Y de todas formas si les pasa algo siempre se les puede resucitar (véase sino al Capitán Barbosa). En fin, que Los Piratas del Caribe no es cine para analizar sino para disfrutar, aunque la tercera entrega es infumable y aburrida. Pero las dos primeras siempre las defenderé, ¿por qué? Porque me recuerdan a una de mis trilogías favoritas, la saga de Indiana Jones.

Está claro que no son pelis comparables pero sí las puedo comparar en su esencia. Hace menos de 20 años mi generación disfrutaba con las aventuras del Dr. Jones y los nanos de ahora disfrutan con las aventuras del Capitán Sparrow. Ambos se meten en "fregaos" parecidos y sino miren...

Indiana Jones en busca del Arca perdida

Piratas del Caribe: El cofre del hombre muerto