25 abril, 2007

El acorazado Potemkin

Esta es otra de las películas que me impactó de pequeña y que todavía me sigue sobrecogiendo.
"El acorazado Potemkin" es una película rusa del año 1925 dirigida por Sergei Eisenstein.
Ha sufrido décadas de censura por su contenido ideológico entre Oriente y Occidente, la izquierda y la derecha y por su significado político, en aquellos tiempos marcados por la transformación del mundo llevada a cabo por hombres conscientes y con aires de Revolución.
Cada detalle de la película ha sido analizado para descubrir su simbolismo, sus orígenes e influencias. Merece la pena verla entera y no sólo las partes más conocidas, como por ejemplo la batalla del final donde un carrito de bebé cae rodando por unas escaleras sin que nadie lo detenga...
Aquí dejo el fragmento de la primera parte de la película. Los tripulantes del barco se revelan contra sus superiores después de sufrir la represión y humillación constantemente... (son obligados a comer carne podrida)


24 abril, 2007

Sunshine


A finales de los 90, el director inglés Danny Boyle marcó a toda una generación con Trainspotting, una película sobre juventud y drogas basada en la aclamada novela de Irvine Welsh.
Después de su éxito internacional esperó a que lo llamaran desde el otro lado del charco pero sólo obtuvo una oferta para dirigir la cuarta parte de Alien, que finalmente hizo Jeunet.
Volvió a trabajar con Ewan McGregor en "Una historia diferente" pero no triunfó. Y después de un fracaso vino otro más gordo con la adaptación de "La playa". Película protagonizada por Leonardo DiCaprio, el cual fue contratado por el estudio y no por el director...

En el 2002 el éxito llamó de nuevo a su puerta con "28 días después", película de terror que cuenta como la especia humana se va al garete por una epidemia, la rabia.
Cinco años después vuelve de nuevo con el fin del mundo, pero esta vez en un futuro no muy lejano y a bordo de una nave espacial.
Ocho tripulantes llevan más de un año a bordo del Ícarus II rumbo al sol. La estrella se apaga y hay que hacer algo para que la humanidad no se apague con ella. En la nave se escucha una señal de socorro del Ícarus I, la primera nave que hace siete años fracasó en la misma misión y quedó perdida en el espacio. Ahora los tripulantes deben tomar una decisión importante: desviar su rumbo y averiguar que pasó o seguir adelante con la última oportunidad que tienen para salvar al mundo.

No es una película nueva, es decir que no hay nada de este género que no esté dicho o hecho y aunque Danny Boyle no tenga un género definido sí que aporta su sello personal en la forma de rodar las escenas.

Más de tres años han tardado en crear esta película. Tanto el productor como el guionista (y el actor Cillian Murphy) ya habían trabajado con él en "28dd" así que la química echaba chispas. Obligó a todos los actores a que conviviesen durante 16 meses en una casa y mientras todos pensaban que sería una casa de campo para pasarlo bien acabaron en una especie de residencia de estudiantes con una cocina minúscula y una litera por cama.

En muchas películas de ciencia ficción acaba por salir el tema polémico de ¿ciencia o religión?, así que ya sabéis lo que le pasa a uno de los personajes :)

Como ya he dicho, no es una película original por el tema que trata pero me gusta el viaje psicológico de los tripulantes. Una decisión inapropiada, un fallo técnico, un error humano, cualquier incidente puede ser el detonante de "todos contra todos"

Por lo general, siempre me han gustado las películas del espacio porque pueden contarme cualquier cosa que yo me la creeré. Según Danny Boyle sus tres películas de ciencia ficción son: Solaris, 2001: odisea en el espacio y Alien.

Así que Sunshine, sin ser un peliculón te puede mantener tenso un rato. Y yo la recomiendo que es bueno para la musculatura de las piernas :)
Dejo un trozo de 2001: una odisea en el espacio. Kubrick fue de los pocos que recordó que en el espacio no se propagan las ondas del sonido...



22 abril, 2007

El número 23





Como ya dije anteriormente, es una película que no me creaba muchas expectativas pero que quería ver en el cine. La primera razón era el cartel que me llamó la atención y la segunda era la pregunta "¿un thriller interpretado por Jim Carrey?"
A Walter Sparrow (Jim Carrey) le regalan un libro titulado "El número 23" por un autor desconocido. Conforme va pasando páginas Walter se va metiendo cada vez más en la historia como si fueran partes de su pasado. La historia está protagonizada por un detective obsesionado con el número 23 (el detective está interpretado también por Jim Carrey). Walter empieza a obsesionarse también por este número entrando así en una espiral de ficción-realidad que pondrá en peligro a su propia familia. Para averiguar la maldición sobre el número tendrá que seguir una serie de pistas que le llevarán a enfrentarse con el autor del libro...


Me gustaron los créditos del principio, el diseño de producción y la fotografía. Algunas cosas estaban muy bien hechas. Y sí, Jim Carrey podría hacer más papeles dramáticos porque tampoco se le da tan mal. Todos los personajes de la película hacen un papel dual. Incluso el guión tiene una doble interpretación: la obsesión y la asunción de responsabilidades podríamos decir.
Al principio el misterio está bien recreado pero después todo se va aclarando demasiado deprisa y el final es muy evidente y previsible. Es lo que suele fallar en este tipo de películas. Si el final impacta está bien pero si ya sabes lo que puede pasar media hora antes algo falla. Empieza con un buen guión pero lo dejan todo tan despejado que cuando llegas a tu casa y te pones a pensar en lo que acabas de ver empiezan a surgir fallos gordos de guión y las cosas ya no encajan tan bien. De hecho, hay acciones que serían muy difíciles de realizar en el tiempo. No quiero contar muchas cosas porque sólo pretendo dar mi opinión, no destripar una película...
Así que la película te entretiene durante un rato pero nada más. Es mejor una vez que la veas no pensar en ella. Primero para no calentarse mucho la cabeza y segundo, no vaya a ser que te empiece la obsesión y veas el 23 por todas partes. Yo soy de letras así que lo de sumar cifras no se me da muy bien. Sólo he conseguido relacionar dos cosas: yo tengo 23 años y es el director de la película tiene en su haber 23 películas...
Porque parece ser que el número 23 tiene su historia y su gente que le rinde culto... he encontrado una página sobre curiosidades matemáticas de este número por si a alguien le gustan estas cosas, lo malo es que está en inglés: http://primes.utm.edu/curios/page.php/23.html
Y como el tráiler de la película ya lo puse el otro día y no es plan de repetirse en exceso vamos a recordar dos vídeos de Jim Carrey. Su papel "serio" en "Olvídate de mí"





y uno de los papeles que lo consagraron como el actor cómico mejor pagado de Hollywood por "La máscara"


21 abril, 2007

Closer





Los depresivos no quieren ser felices, quieren ser infelices para confirmar su depresión. Si son felices no están deprimidos y tienen que salir al mundo a vivir, lo cual puede ser deprimente.



17 abril, 2007

Harvey Weinstein

Este hombre es un productor ejecutivo de Hollywood. Unos lo quieren y otros lo odian. A mí me parece un pedorro de tío que convierte el cine de autor en un negocio para hacer billetes...
Es uno de los responsables de la separación de Grindhouse en dos películas. (¬¬)
En el primer fin de semana Grindhouse ha recaudado 11 millones de dólares. Y esto por lo visto es muy poco teniendo en cuenta todo lo que se ha promocionado la película. Tarantino y Rodríguez no son unos rompetaquillas pero tienen su público (y su forma de hacer las cosas)
“Death Proof (el film de Tarantino) se estrenará en Cannes y un par de meses después, llegará el film de Rodríguez, Planet Terror“. Así que Grindhouse más los trailers falsos incorporados entre los dos films, dura 192 minutos. Es la idea que tenían ambos directores de recuperar un concepto olvidado: un programa doble de oscuras películas de terror setenteras que se proyectaban en muchos cines. Pero ahora esto carece de sentido porque se ha roto la magia del proyecto. En muchos cines estadounidenses se distribuían panfletos que explicaban que el film iba a tener un aspecto “antiguo” y “de celuloide rallado”, con trailers falsos insertados entre medias y rollos de película perdidos. Aunque esto está hecho a propósito por lo visto a muchos les ha resultado demasiado complicado entenderlo...
En palabras del productor “nuestros estudios mostraban que la larga duración del film echaba a la audiencia para atrás. Éste ha sido el mayor inconveniente individual. Pretendíamos que durara dos horas y media, pero dura tres y cuarto”, (menos mal que no fue productor de El señor de los anillos sino Frodo hubiese llegado a Mordor en metro). “Somos hombres de negocios inteligentes y nos hemos protegido económicamente. En las ventas de DVD, lo vamos a hacer bien. En Cannes (cuando se presente el film), cambiaremos todo”.
Eso es lo que llamo yo tener un morro que te lo pisas...
En verano me voy al autocine y pago una película por ver dos. Entro a las 21horas y salgo a la 01 de la mañana... Creo que a mucha gente no le importa pasarse tres horas en el cine si está agusto. Así que me han quitado la ilusión de viajar en el tiempo y ver dos pelis de serie Z por el precio de una.
Caca de tío

Sunshine y El número 23

Dos películas que se esperan con ganas y que probablemente decepcionen...
Sunshine está dirigida por Danny Boyle y este director me gusta, de hecho, dos de sus películas están dentro de mi filmoteca favorita (Trainspotting y 28 días después). Esta es su primera película de ciencia ficción así que ya veremos si no se cae de morros...

El número 23 está protagonizada por Jim Carrey, menos mal que se le siguen dando oportunidades a este hombre porque tan tonto y tan malo no es... Joel Shumacher dirige este thriller que gira alrededor de una espiral obsesiva por el número 23 (y esta es la que creo que luego será un pastel)

Ambas llegarán a las pantallas el 20 de abril. Ya hay algo para ver...

The Darwin Awards: muertes de risa


Viernes, 12 de la noche.
Me dicen que elija yo la película así que miro los carteles... Hace tiempo que quiero ver "Diario de un escándalo" pero a estas horas de la noche puede ser somnífera. Quiero reírme. Me atrae John Travolta y H. Macy y sobretodo las harleys pero Tim Allen me tira para atrás. ¿Winona Ryder y Juliette Lewis? Vale, ya lo tengo decidido. "Dame dos entradas para la fila siete". El taquillero interrumpe y nos dice que estamos solos que nos sentemos donde nos dé la gana. Esto no es nuevo. Casi siempre estamos solos en el cine...


Comedia negra. Bastante negra así que a mí me triunfa, reírse de las desgracias ajenas cuando tienes una mala semana es reconfortante...


Los premios Darwin existen y se dan de manera póstuma. Se premia a aquel que ha fallecido de la manera más absurda con el fin de agradecer que se haya quitado de en medio, ya que con su muerte estúpida ha mejorado la genética humana. Estos premios nacieron en la era de internet, grandioso invento. El realizador de la película los investigó creyendo que eran una simple leyenda urbana pero descubrió que muchas de las historias eran ciertas y además demostrables.


La otra parte de la historia se compone de una extraña pareja. Por un lado está Joseph Fiennes interpretando a un expolicía experto en crear perfiles psicológicos pero que padece hematofobia y cada vez que ve sangre se desmaya. Está obsesionado por la seguridad y por los premios Darwin, por eso empieza a trabajar en una agencia de seguros para crear un perfil sobre este tipo de gente y así ahorrarle millones a la aseguradora. Winona Ryder es la profesional de los seguros y es todo lo contrario a su compañero, una chica entrometida "que ni siquiera se pone el cinturón de seguridad". En el viaje les acompaña un estudiante de cine, apodado "el gilipollas" que graba sin parar para hacer un documental como trabajo final para su tesis.


Empiezan a investigar sobre las personas que mueren accidentalmente por una chorrada pero no sacan conclusiones claras. Dentro de lo absurdo hay algo poético en algunos y patético en otros...
Hay gente que tiene un imán invisible para atraer el peligro y nunca les pasa nada y otros tienen muchas precauciones pero acaban con el agua al cuello.

Yo me reí que es lo que importa... y no me dormí porque es una comedia ágil así que no se hace pesada. Tiene muchos puntos buenos y me gustó volver a ver a Winonar Ryder. Los papeles de David Arquette y Juliette Lewis son muy pequeños pero buenos. No es una comedia típica pero tampoco es tan original. Claro que para el que se quiera echar unas risas sin duda es la mejor que hay en cartelera...

Y toda una alegría ver a los Metallica haciendo de Metallica, me recordaron buenos tiempos :)

16 abril, 2007

Los rostros más bellos del cine mudo

  • Edna Purviance (1895-1958)


Primera heroína en las películas de Charlot, el famoso vagabundo interpretado por Chaplin. La descubrió en una cafetería y desde entonces se convirtió en la primera compañera oficial de Chaplin. Protagonizó todas sus películas hasta "La quimera del oro". Después fue sustituida por Lita Grey pero hasta el día de su muerte Chaplin la mantuvo en la nómina del estudio United Artists que creó con Griffith, Fairbanks y Pickford.



  • Clara Bow (1905-1965)
Diva del cine mudo a mediadios de los años 20 por su película "It" dirigida por Clarence Badger. Su inadaptación al cine sonoro y sus constantes líos de faldas (como por ejemplo Gary Cooper o Bela Lugosi) junto con otros problemas personales la llevaron al abandono de la industria cinematográfica.



10 abril, 2007

El rey de los monos

Bueno, pues hoy estreno una nueva categoría con "imágenes en la retina". Más bien en mi retina porque quiero dejar constancia de todas las películas que me han impactado a lo largo de mi vida...
Empiezo fuerte con King Kong. Película de ciencia ficción del año 1933, dirigida por Merian C. Cooper y Ernest B. Schoedsack e interpretada por la rubia y bella Fay Wray.
Fue una de las películas más vistas en mi tierna infancia, por eso me alegré tanto cuando Peter Jackson se atrevió con el remake, que después de todo no le quedó tan mal.
Todavía la tengo en VHS y cuando mi hermano era más pequeño "la heredó" y le causó el mismo efecto que a mí cuando tenía su edad.
Aquí dejo el tráiler, está en inglés pero no he encontrado nada más. De todas formas, todavía tiene su encanto ver el tráiler de una película clásica... (me refiero cuando salen los créditos ^^)

09 abril, 2007

Robert Rodríguez & Quentin Tarantino

El tándem más pulp* del cine actual (y violento) vuelve a la carga con Grindhouse, un nuevo proyecto que rememora el cine de terror de los 70
Es una película dividida en dos partes de una hora de duración cada una de ellas. Planet terror a manos de Rodríguez y Death Proof bajo la dirección de Tarantino.
Una de las frases comerciales para promocionar la película en Estados Unidos es “Dos grandes películas por el precio de una” pero parece que se rumorea que aquí no llegará como una película entera sino por separado… Espero que no sea cierto porque el encanto del proyecto se va directamente a la basura. Como compensación probablemente aquí sí que veamos las escenas que se han censurado en EE.UU. pero claro lo ideal sería ver las dos películas juntas y sin ningún tipo de censura ¬¬
Tendremos que esperar hasta el verano para ver qué pasa…


Robert Rodríguez está como co-director para Sin City 2, película adaptada de la novela gráfica de Frank Miller (este hombre tampoco para). Rodríguez va detrás de Angelina Jolie para darle un papel pero aún no se sabe si está confirmado, cosa que tampoco me preocupa mucho la verdad. Pero lo que sí me gustaría sería ver a Jhonny Depp en este tipo de películas y puede ser que se cumpla porque actor y director han estado hablando sobre un papel para éste. Jhonny Depp quería participar en la primera película con el papel de Jackie Boy (papel que finalmente hizo y muy bien Benicio del Toro) pero no pudo hacerlo debido a que él se encontraba en Europa rodando “The Libertine”. A ver si tanto pirata no le impide participar en la segunda película ^^. Y otro que también se quiere subir al carro es Antonio Banderas. Rodríguez también le está buscando un papel adecuado para él. (Tanto Banderas como Depp han trabajado con Robert Rodríguez, incluso los tres juntos en The Mexican)


Y Quentin Tarantino está preparando otra película. Yo no sé de donde sacan la energía para escribir tanto guión pero ahí están ambos codo con codo, lo que probablemente dé lugar a que Tarantino ruede alguna escena de Sin City 2 como hizo en la primera. Y a parte de preparar una nueva película, Inglorious Bastards (que se pondrá a rodarla nada más terminar con Grindhouse porque hace unos cinco años que tiene el guión), rodar la nueva y preparar alguna para Sin City está escribiendo otro guión… adivinásteis! Se trata de Kill Bill Vol.3
La hija de la novia, B.B., se hace mayor y tiene que lidiar con toda la violencia que surgió en el pasado. Pero Tarantino no puede recurrir al maquillaje o a una actriz nueva para que encarne a la niña ya crecida sino que está escribiendo el guión para dentro de 10 años! Uma Thurman tiene que hacerse 10 años más vieja y la niña tiene que crecer…

No tengas prisa Tara y cárgate de paciencia, aunque diez años pasan volando…
¿Por qué me gustarán tanto este tipo de películas? Misterios de la vida...
El tráiler está en inglés pero no hace falta entender nada ^^