28 diciembre, 2008

Mi lista (2ª parte)

No me enrollo que ya sabes como va esto... Ahí van mis personajes femeninos que más me gustan:

Edna Purviance, la primera compañera oficial de Chaplin. Protagonizó todas las pelis de Charlot hasta que fue sustituida en La quimera del oro.

Susan Vance de Katherine Hepburn en La fiera de mi niña.

Bonnie Parker de Faye Dunaway en Bonnie and Clyde

Sarah de Jennifer Connelly en Dentro del Laberinto

La novia de Uma Thurman en Kill Bill (Vol.1 y 2)

Miércoles de Christina Ricci en La familia Addams

Kate de Juliette Lewis en Abierto hasta el amanecer

La teniente Ripley de Sigourney Weaver en Alien

Cherry Darling de Rose McGowan en Planet Terror

Chihiro de El viaje de Chihiro





Mi lista

Esto de hacer listas me resulta un incordio. Una vez lo intenté con la lista de "los rostros más bellos en femenino" y me tiré un montón de rato para nada porque luego me di cuenta de todas las caras que había olvidado poner. Ahora veo en la revista Empire, que también les gusta esto de las listas, que el personaje cinematográfico preferido de los espectadores es Tyler Durden, es decir, Brad Pitt en "El club de la lucha". Este personaje me gusta, pero no como para darle el primer puesto así que mientras me tomaba el café y la tostada he pensado en todos los personajes que para mí significan algo. Y tranquilidad, que no voy a hacer una lista de cien personajes, en realidad tengo como mil pero me quedo con estos:

Charlot, de Charles Chaplin. Este es mi personaje por excelencia.

Harry Powell, de Robert Mitchum en la Noche del Cazador.

Atticus Finch, de Gregory Peck en Matar un ruiseñor.

El nota, de Jeff Bridges en El Gran Lebowsky.

Norman Bates, de Anthony Perkins en Psicosis.

Travis Bickle, de Robert DeNiro en Taxi Driver.

Guido, de Roberto Benigni en La vida es bella.

Mr. Pink de Steve Buscemi en Reservoir Dogs.

Steve Zissou de Bill Murray en Life Aquatic.

Randall McMurphy de Jack Nicholson en Alguien voló sobre el nido del cuco.

Y otro día, las muchachas...

19 diciembre, 2008

Un clásico entre clásicos

La semana que viene se estrena The Spirit, una novela gráfica de Will Eisner que dirige Frank Miller. Y como no estaba segura de si la semana que viene tendría programa o no pues me he adelantado. Así que nada, doy unas pequeñas pinceladas sobre Frank Miller y como siempre, me dejo muchas cosas por decir. Pero el tiempo es oro.




15 diciembre, 2008

Metallica vuelve, como el turrón

La verdad es que no sé en qué blog colocar este vídeo. Al final me he decantado por meterlo aquí porque más que un vídeoclip parece un cortometraje (y así no me enrollo contando mi vida sobre lo mucho que me gustaba Metallica y lo bien que me lo pasé en su concierto). Pues eso, que Metallica tiene nuevo disco que aún no he escuchado, Death Magnetic, y también tiene nuevo vídeo. Una historia que mezcla la bomba atómica, la Unión Soviética y los zombies. Parte de la historia está hecha por animación, casi nada. La canción se llama All Nightmare Long. Me he acordado de ellos porque he leído que van a sacar un nuevo juego: Guitar Hero; Metallica, con el grupo como protagonista. Juego que acabaré por comprarme porque soy una viciada y una diosa del rock.



12 diciembre, 2008

Ultimátum a la Tierra

Pues nada, como cada viernes. Aquí está mi granito de arena en este mundo tan grande de la radio. Yo ya he dicho que no tengo fe en el remake por eso me he centrado en la original. Ahora mismo en mi cabeza se agolpan las palabras porque me gustaría escribir muchas cosas acerca de esta película, pero me puede el cansacio. A quien le apetezca, que le dé al "pli". Y la verdad es que agradezco mucho que la gente se moleste en escuchar lo que hago. Gracias.



Las mil y una diferencias

Esta tarde hablaré en la radio sobre "Ultimátum a la Tierra". Siempre que hablo en público intento ser positiva, aunque luego en la intimidad diga que tal película es pura basura. Ya sabéis que no tengo mucha fe en los remakes y también lo mucho que me gustan los carteles... Reconozco que este fin de semana iré a ver la nueva versión de "Ultimátum a la Tierra" aunque intuyo que no me va a gustar. Y como creo que de esta nueva versión tengo poco que decir, me he centrado en el clásico de los 50. Sólo hay que comparar los carteles para darse cuenta que a día de hoy poco pueden añadir a una película que ya ha pasado a la historia del cine. ¿Por qué se curran tan poco los carteles? ¿Se piensan que ya nadie se fija en ellos? ¿O es que los carteles antiguos tienen mucho más encanto por el simple hecho de ser antiguos? Me gustaría ver alguna vez una marquesina en la parada del autobús con un cartel parecido a este primero... sólo una vez!

Cartel promocional del año 51
La gente se tiraría como loca al cine


Cartel 2008
Tanta era digital para nada

05 diciembre, 2008

Es lo que toca

Sí. Llegan las vacaciones y con ellas las películas familiares. Así que hoy he hablado en la radio un poco sobre ellas. Más que hablar he divagado porque soy capaz de llenar 3 minutos sin contar nada... En fin, alguna de estas películas me tocará ver, que para eso tengo a mi hermano pequeño de invitado en casa. Y para rizar el rizo quizás invite también a la cuadrilla de vecinos, cómo me gusta el jaleo!!


03 diciembre, 2008

Una escena hecha realidad

La última película que he visto en dvd ha sido "Haz lo que debas" de Spike Lee, del año 89. Está muy bien, la acción transcurre en un barrio muy modesto de Brooklyn donde conviven grupos de etnias diferentes así que los prejuicios raciales están a flor de piel.

No hace falta irse al otro lado del charco para ver esto. En el barrio donde vivía antes convivíamos personas de más de treinta nacionalidades distintas... Y después de ver la escena que pongo a continuación donde Spike Lee y John Turturro mantienen una conversación sobre los líderes negros pensé que esta conversación se ha hecho un poco realidad. Porque Obama es el nuevo presidente de los Estados Unidos así que casi casi es como ser un poco el gobernador del mundo. Ahora tiene que empezar...





30 noviembre, 2008

Agente poco secreto

El viernes en la radio hablé sobre James Bond. Confieso que las películas de este agente secreto nunca me han gustado mucho. Sin embargo sí que me he sentido más atraída por la vida de su escritor, Ian Fleming, que por lo visto proyectó parte de su vida en las novelas dándole, eso sí, un poco más de glamour al personaje.

En fin, que para gustos, colores.





28 noviembre, 2008

Vamos a tocar

Es lo que le dice Antonio Banderas a sus amiguetes en Desperado, película de Robert Rodríguez que me parece divertidísima. Los motivos: Tarantino hace un cameo y cuenta el chiste más largo del mundo (luego muere acribillado a balazos), también aparece Steve Buscemi, Antonio Banderas y Salma Hayek se consolidaron como dos de los latinos más sexys y por supuesto todo el elenco de actores con cara de malas pulgas que siempre suelen aparecer en las pelis de Rodríguez.

Pero si hay algo por lo que me guste esta película es por su canción "El Mariachi" de Los Lobos. Canción por excelencia de todas mis fiestas y hasta aquí puedo leer...



27 noviembre, 2008

Mona Lisa Descending a Staircase

Este cortometraje ganó el Oscar en el año 1992 y está hecho por Joan C. Gratz. No tengo mucha información sobre esta persona y tampoco estoy segura de la técnica utilizada (aunque yo diría que se llama morphing, pero no sé si esta técnica es sólo para fotografías...) Sólo sé que me encanta este corto y lo he puesto varias veces en mi otro blog. Hubiera sido un buen examen cuando estudiaba Historia del Arte...


24 noviembre, 2008

Dos hombres y un destino... nada claro

Por fin he visto Appaloosa. Una película en la que depositaba grandes expectativas pero que se me olvidará pronto. No porque sea mala, porque me gustó y merece la pena verla pero no hay ninguna imagen impactante, tampoco lo es la historia.

Más que acción, me apetecía que los diálogos entre los protagonistas fueran ágiles... y lo fueron. El comienzo de la película es espectacular, con un Jeremy Irons malo muy malo que parece que haya vivido en el lejano oeste toda su vida. Pero ese ritmo trepidante se frena en seco en algún momento de la película y comienza a estancarse, incluso a repetirse, para desembocar en un final demasiado veloz y sin emoción alguna.

Por otro lado está Renée Zellweger que no me gusta nada. El papel es bueno, una mujer solitaria, desarmada y vulnerable que no duda en unirse al más fuerte para sobrevivir en un mundo de hombres pero ella... no puedo con ella. Me gustó mucho más Ariadna Gil y eso que sale menos de diez minutos. La química entre Viggo Mortensen y Ed Harris es muy buena también, forman buen tándem. Ed Harris es de esos actores que nunca ha hecho una mala interpretación aunque la película en la que haya participado sí que fuera floja. Y la verdad es que sus 57 años le proporcionan las arrugas y la experiencia necesarias para el papel de tipo duro que debe interpretar. Y que decir de Viggo Mortensen, ha demostrado en todas las películas posteriores al Señor de los Anillos que es más que el rey de Gondor.

Aunque Appaloosa no me ha decepcionado quizás esperaba un poco más. De todas formas, agradezco que Ed Harris haya recordado el western que nunca morirá del todo. Y por qué no, que encuentre algún otro proyecto que le haga ponerse otra vez detrás de la cámara, sea del género que sea.

21 noviembre, 2008

Appaloosa

Tenía muchas ganas de que se estrenara Appaloosa. Y hoy que por fin llega a las pantallas estoy demasiado cansada como para ir al cine. El caso es que en la radio me he centrado en Viggo Mortensen. Es un poco injusto porque el verdadero protagonista tendría que ser Ed Harris, que para eso también es el director de la película y nunca he visto una actuación suya que fuera mala, pero aún quedan muchos programas así que ya tendrá su espacio. No me he podido resistir a la personalidad carismática de Viggo Mortensen. Es muy atractivo sí pero siempre me ha gustado el carácter que muestra en las entrevistas.

Esta semana no he estado muy inspirada por otros asuntos pero espero mejorar y sobretodo seguir pasándomelo tan bien como hasta ahora.

Espero que Appaloosa tenga, más que acción, buenas conversaciones entre los dos protagonistas. Pero mañana haré el diagnóstico...



Pataditas

A veces me gusta que me peguen una patada en el estómago. No me refiero en sentido literal evidentemente. Pero a veces necesito que algo me haga reaccionar y palidecer (más todavía). Y esto me sucede con gente en concreto. En el cine me ocurre siempre con el director Tod Solondz. Me parece uno de los directores que mejor retratan las miserias humanas, incluyendo la doble moral de "las familias decentes". Nunca he podido evadirme en ninguna de sus películas y siempre acabo con una sensación de asco y recelo. Mi hermana, la pobre, casi me mata cuando le pedí que me acompañara a ver Happiness. Siempre que le pido que vea una película conmigo acaba diciendo: "Lola, tíiaa" y ya no me habla en toda la noche... Para compensar le digo que ponga alguna que le guste a ella y como le va el género de terror al final siempre acabo diciéndole: "Sara, ¿puedo dormir contigo?". Ahora hemos llegado a un acuerdo, ya no vemos películas juntas al no ser que sean de Tim Burton.

Con algunos escritores también me pasa, especialmente con Chuck Palahniuk, autor de El club de la lucha que luego adaptó al cine David Fincher. No sé cómo conseguí acabarme uno de sus libros "Fantasmas" pero leí todo el libro con el ceño fruncido. Seré masoca porque no es que disfrute leyéndolo pero tampoco puedo dejarlo. ¿Y por qué suelto todo este rollo? Porque hoy se ha estrenado otra adaptación de otro de sus libros, "Asfixia". Y me pone contenta porque pensaba que no iba a llegar a Alicante pero aquí está, así que después de mucho tiempo sin ir al cine voy a sacar un hueco este fin de semana para ir a verla (junto con Appaloosa!). Me leí ese libro hace poco y el autor ya te avisa en la primera página que dejes de leer (la psicología invertida siempre funciona por lo visto). El protagonista es un tío fracasado, adicto al sexo, que va a una terapia de grupo donde el resto está más tarado que él. Tiene una madre enferma así que se dedica a fingir la asfixia en los restaurantes para sacarle la pasta al seguro y de paso conseguir algo de cariño de la gente....

En fin, ya tengo mi estómago preparado para recibir el golpe, menos mal que mi sentido del humor lo tengo hoy al máximo nivel...

De momento el cartel, me gusta.


19 noviembre, 2008

Madame Tutli-Putli

El otro día me atrapó el cortometraje "Madame Tutli-Putli". Una pequeña historia sin palabras y libre en la interpretación. Es un corto animado en stop motion pero con una innovación espectacular: los ojos de la marioneta son ojos reales. Cosa que a parte de darle fragilidad y misterio a la protagonista también le proporciona mucha fuerza.

Es un corto de Chris Lavis y Maciek Szczerbowski

Madame Tutli-Putli, 1ª parte:


Madame Tutli-Putli, 2ª parte:

14 noviembre, 2008

Woody Allen

Sí. Ya tocaba. Demasiado tiempo he aguantado para no hablar sobre Woody Allen. Y eso que cuando vi VickyCristinaBarcelona cogí un disgusto pero ya se me ha pasado después de un buen repaso a su filmografía anterior.

No sé qué me pasa pero desde que empecé en la radio me constipé y aún no se me ha desentaponado la nariz. Tengo algo atravesado ahí dentro...



13 noviembre, 2008

Experimento 7.5

Un corto muy corto en pixelación. Por Citoplasmas. He hablado mil veces de ellos, son los que hacen stop motion con plastilina. ¿No caes todavía? Los de los cortos de las panochas y los salmones... y ese tan divertido del chaval que se aburre en clase. Si aún no los conoces será porque no quieres, porque yo he dado la brasa un rato largo...



07 noviembre, 2008

Ridley Scott

Pues la verdad es que este director no me apasiona pero siempre será el director de Alien y Blade Runner así que le he dedicado mi espacio de hoy en la radio con la excusa de su nueva película "Red de mentiras".



05 noviembre, 2008

Otra trilogía más

He leído en blogdecine que se está preparando la segunda y tercera parte de "Camino a la perdición". Aquella película que dirigió Sam Mendes en 2002 y que estaba protagonizada por Tom Hanks, Paul Newman y Jude Law. Estas dos partes se llamarían Camino al Purgatorio y Camino al Paraíso y las dirigiría Max Allan Collins (autor de la novela gráfica en la que se basó Mendes para la peli). La trama de estas dos secuelas se centraría en Michael Sullivan Jr., el niño de la primera que era hijo de Tom Hanks, quien trataría de vengar la muerte de su padre.

Esperemos que Max Allan Collins tenga la cabeza despejada cuando se embarque en este proyecto aunque dudo que estas dos partes estén a la altura de la primera. Qué manía le ha entrado a la gente de hacer secuelas. El final de la primera quedó bastante cerrado y un poco a la imaginación del público.

Camino a la Perdición tiene una fotografía excepcional y algunas imágenes inolvidables. Aquí dejo una escena que me puso los pelos de punta cuando la vi por primera vez en el cine.



04 noviembre, 2008

El hombre de oro

El otro día, cuando estaba escribiendo el guión sobre Paul Newman me acordé que "Dos hombres y un destino" lo había escrito William Goldman, el cual se llevó un Oscar por el mejor guión original.

William Goldman es el creador de "La Princesa Prometida" y adaptó su novela para que Rob Reiner la llevara al cine en el año 1987. Creo que es la película que más veces he visto a lo largo de mi vida. De hecho, todos los años la hacen por televisión y todos los años acabo viéndola y riéndome en las mismas escenas de siempre. Me sé los diálogos de memoria y acabo recitándolos de todos los personajes (por eso casi siempre la veo sola al no ser que esté mi primo, que también se los sabe).

Pero la novela es divertidísima. Me la compraré algún día aunque hace algunos meses que me la volví a leer. Ironía, humor y mucha imaginación. Goldman crea una historia dentro de otra historia porque se supone que "La Princesa Prometida" la escribe un tal S. Morgenstern (su pseudónimo) y luego él la edita al cabo de los años. La verdad es que deberían de mandar su lectura en los colegios. Y como yo no tengo ese poder pues recomiendo tanto la novela como la película (aunque si no se ha visto nunca antes en la infancia quizás no resulte tan divertida).



31 octubre, 2008

Seguimos en Halloween

No podía ser de otra manera así que hoy he hablado sobre Halloween. Me refiero a la peli de John Carpenter, la única que salvo (junto con La Matanza de Texas de Tobe Hooper) de este género tan tocado llamado slasher. Yo es que soy más de zombies. Mi plan de esta noche es ver Desmembrados. Una peli medio gore que pasaron el verano pasado en sesión doble junto con Ovejas Asesinas. Cómo me reí aquella noche en el cine. Hay que ver de todo en esta vida y hoy no me apetece meterme en la piel de ningún personaje.

Pues nada, esta semana cine de miedo y la semana que viene lo pienso mañana...



Esto es Halloween


Pues sí. Estamos en Halloween. Evento que no pienso celebrar, al no ser que sea viendo pelis de zombies a diestro y siniestro. Comprendo que cualquier excusa es buena para que la gente salga de fiesta, pero no para hacer negocio.

Y esta fecha me ha hecho recordar una gran canción de una gran banda sonora que pertenece a una buena película. Soy fan del universo Burton y esta entrada de Jack me encanta.



28 octubre, 2008

Las escaleras

Es un corto animado en 2D por el polaco Stefan Schabenbeck, en el año 1968.

Reconozco que al principio me costó porque se me hacía largo, pero me parece angustioso y digno de mención (porque mira que a veces pongo caquita...)



26 octubre, 2008

En el aire

El viernes comencé una sección de cine en el programa de radio "La ventana de Alicante" con Silvia Cárceles, en Radio Alicante Cadena SER. Estoy halagada pero sobretodo contenta de que me volvieran a llamar. A ver si se me pega algo de ellos y empiezo a pronunciar las palabras co-rrec-ta-men-te. Ha habido algunos cambios, ya no tengo una sección quincenal sino semanal y lo hago en directo. Así que el otro día dejé de ser persona para convertirme en un manojo de nervios enmudecido... Salí del paso como pude, sin tartamudear y aguantándome los estornudos ,qué mala pata resfriarme con el "chorro de voz" que tengo (tono irónico claro). Intenté hacerle un homenaje a Paul Newman y así quedó:



24 octubre, 2008

Urdimbre

Por lo que he oído, dicen que un artista se renueva cada cierto tiempo o según la etapa en la que se encuentra. A todos nos ha sorprendido el nuevo trabajo de Teresa Lanceta. En el mes de noviembre se irá a El Cairo con otros compañeros para realizar una exposición colectiva. Parte del trabajo de Teresa Lanceta puede verse en su web, hace telares increíbles. Pero quiero comentar su nuevo trabajo, Urdimbre. Se trata del primer vídeo que hace, un vídeo de algo más de 3 minutos de duración y que para mi refleja la historia de toda una vida dedicada a una pasión. De una mujer que trabaja con sus manos, rodeada de hilos de colores pero entre golpe y golpe hay cabida para el amor y el arte en todas sus acepciones.

Teresa Lanceta
ha formado buen equipo con Pablo Pereda en la edición, con el toque de sobriedad y elegancia de principio a fin, y con Adrián Iborra en el sonido. Me gustaría destacar el sonido porque quizás es el golpe de impacto. Todos los sonidos están grabados en el taller de Teresa y son producto de su trabajo. Pero me ha resultado muy curioso porque hay sonidos muy primitivos, secos, que parecen el sonido de las fábricas de la Revolución Industrial. Y otros sin embargo que parecen el más bello instrumento musical.

En este fragmento de menos de 30 segundos quizás no se aprecie todo lo que acabo de decir. Pero ha salido un buen trabajo y espero que sea el comienzo de futuros vídeos. También ha quedado claro que no tengo mucha idea de arte, pero sí sé lo que siento cuando lo veo...





Urdimbre (fragmento), 2008 Teresa Lanceta from Teresa Lanceta on Vimeo.

20 octubre, 2008

Minúsculo: la vida privada de los insectos

Minúsculo es una serie francesa de animación de 4 minutos cada episodio, creada por Florian Guzek, que me parece que había hecho una serie en plastilina llamada Planet Grabo.

Me ha hecho gracia el capítulo 2, Catapulta.



16 octubre, 2008

Estoy en bucle

Lo he puesto tantas veces en la historia de este blog que debería ir a la cárcel... Pero siempre lo he puesto para anunciar algo. Hoy quiero ponerlo en calidad de cortometraje de animación que se ha llevado un porrón de premios y que hace reir allí donde lo proyectan.

Así que para todos ustedes y sin exclusiva alguna: Citoplasmas en medio ácido. De Irene Iborra, Eduard Puertas (Citoplasmas) y David Gautier.




La inteligencia es relativa

Pero como la mía es evidente elegí un buen día y una buena hora para ver la última de los hermanos Coen. Sólo seis personas en una sala gigante. Seis personas fans de los Coen. Seis personas riéndose cuando había que reirse...

George Clooney y Brad Pitt suelen ser un reclamo para las masas pero los Coen tienen un humor bastante especial, por eso no me apetecía ver esta película en una sala llena de gente y que a los diez minutos se escucharan resoplidos de desesperación.

Para mí la firma de los Coen ya es un sello de garantía de buen entretenimiento. "Quemar después de leer" no es otra gran obra maestra de los Coen pero sí es una buena comedia y de lo mejor que se puede escoger de la cartelera. Pero lo bueno es que ni ellos mismos pretender hacer una obra maestra. Escribieron el guión mientras rodaban la adaptación de "No es país para viejos" y después de cosechar tantos éxitos parece que hayan querido liberar tensiones haciendo una película con sus amiguetes. Recordemos que George Clooney ya había hecho de completo idiota en O Brother y Crueldad Intolerable.

Por cierto, el cartel me encanta. Es un cartel como los de antes, en plan Hitchcock.


Dicen que la ignorancia puede ser curada pero la estupidez es eterna y en esta película no se libra ni el más alto cargo de la CIA. Personaje interpretado por J.K. Simmons y con el que yo me quedo sin duda. Qué risas me pegué con él al final.

Y por mi parte no voy a decir nada más. No se la voy a recomendar a nadie porque el que sea Coeniano ya la habrá visto probablemente. Y para qué voy a decir que John Malkovich es un crack o que la película podría haber estado más explotada... Después de un día entero en la universidad me vuelvo poco exigente así que cumplió su función de hacerme reir, incluso soltar alguna carcajada y después a otra cosa.

13 octubre, 2008

Un mundo de plastilina, bonito, bonito.

Me encanta Juan Pablo Zaramella. Es un animador argentino que ha hecho alguna que otra campaña publicitaria pero desde el año 2000 se dedica a crear cortos independientes junto a su mujer y productora, Silvina Cornillón. Ha ganado innumerables premios por su trabajo en los Festivales más importantes internacionales. Actualmente está ejerciendo de Jurado junto a Bill Plympton en el Festival Animest 2008, en Bucarest. Hay más información en su página web, que tiene un diseño impecable. Merece la pena echarle un ojo a las campañas publicitarias. A ver si ahora que nos meten los anuncios hasta por vía intravenosa las empresas se lo curran más y hacen cosas decentes...

Su último corto se llama Lapsus.




Viaje a Marte


Viaje a Marte (2ª parte)


Sexteens

Tarjeta naranja American Express (publicidad)

Tarjeta naranja American Express (making off)

11 octubre, 2008

Me acabo de enamorar!

Suena pijo, lo sé. Pero es que me he quedado maravillada con Kunio Kato. Puede ser que sea porque estoy sola en casa, medio a oscuras, escuchando la lluvia y tomando un café. O puede ser también porque me encantan esta clase de cuentos. El caso es que no sé mucho sobre Kunio Kato, en realidad nada. Es japonés y creador de "El diario de Tortov Roddle", que lo hizo por capítulos para Internet pero después lo recopilaron en dvd. Me ha recordado un poco al universo de Hayao Miyazaki, lo cual es bueno porque si existiera un mundo así yo querría vivir en él.

El primer vídeo se llama "Fantasía". Es una animación muy cortita pero me ha gustado porque me he sentido identificada. El segundo vídeo es el primer capítulo de "El diario de Tortov Roddle". A disfrutar.





09 octubre, 2008

Cashback

Es un cortometraje de Sean Ellis que posteriormente se convirtió en un largo. Es una de las pelis pendientes que tengo...

Lo malo es que no está entero y para ver el final hay que meterse en este enlace. Con hacer click a Free User y esperar a que se descargue ya sabremos cómo acaba.



07 octubre, 2008

Hasta las huevas

Lo prometido es deuda y como dije ayer ya se puede ver el cortometraje "Hasta las huevas", creado por Citoplasmas (Irene Iborra y Eduard Puertas) para Veterinarios Sin Fronteras.

Anselmo es un salmón que vive en cautiverio en una piscifactoría chilena. Harto de esta producción masiva, Anselmo cree que debe de hacer algo, está hasta las huevas!



06 octubre, 2008

Próximamente en los mejores ordenadores...



Tras el éxito de "Quiero ser tortilla", Citoplasmas nos presenta "Hasta las huevas", creado para Veterinarios Sin Fronteras.
Que por cierto, "Quiero ser tortilla" ha ganado el segundo premio del Festival de Videodiversidad 2008 así que enhorabuena. Y también se proyectará en la Muestra Internacional de Cine y Derechos Humanos, el 16 de Octubre a partir de las 20h30 en la Seu Universitària.

Barcelona paga

Anoche fui a ver "Vicky Cristina Barcelona", aunque en realidad me apetecía ver más Tropic Thunder porque los domingos prefiero reírme antes que cabrearme... He escuchado tantas críticas sobre la nueva película de Woody Allen que no tenía ganas de verla ya. Y aviso que el que quiera ir a verla que deje de leer ya porque tengo el don natural de reventar las películas sin darme cuenta.

Antes que nada tengo que decir que Penélope Cruz no me gusta y Scarlett Johanson tampoco así que empezamos mal (¿por qué las dos tienen los morros tan hinchados?). Otro punto negativo es que no la he podido ver en versión original así que supongo que me habré perdido parte del encanto de la película.

Bueno, y ahora ya empiezo a destripar. ¿Qué le ha pasado a Woody Allen? No me puedo creer que esa película sea de él. Me hubiera resultado una película entretenida si fuera de otro director pero siendo de Allen no está a la altura. Me da igual que tenga en su haber un sinfín de películas, precisamente por eso. No se puede relajar y hacer lo primero que se le ocurra. Debe mantener el listón o retirarse a tiempo. Me estoy leyendo su último libro, el de Pura Anarquía, y es un libro brillante, al más puro estilo de sus mejores años. No puedo entender cómo escribe un guión tan vacío, si es que es verdad que lo ha escrito él y no algún becario... Quizás Allen no se encontraba a gusto en Barcelona. Quizás tenía demasiada presión mediática o al ser subvencionada por la Generalitat tuvo que hacer demasiadas modificaciones.

Lo único que se ha mantenido fiel al estilo de Allen han sido los títulos de crédito y algún que otro chiste, como ese del máster en identidad catalana que hace una de las protagonistas... porque yo me lo tomo como un chiste. No me creo que luego W. Allen se haga el ingenuo diciendo que no sabía que iba a molestar...



A mi me da igual que se haya rodado en Barcelona, muchos decían que era como un publireportaje pero es que no podría ser de otra manera, quiero decir que está visto desde los ojos de dos turistas americanas y una de las características de Allen también ha sido la ostentosidad. Sus personajes siempre han sido gente con éxito en sus carreras y dinero en su bolsillo. Las mejores librerías y tiendas de discos por ejemplo salen en las películas de Woody Allen. A lo mejor por eso no tenía tanto éxito en su propia casa y tuvo que venirse a Europa. Quizás muy poca gente se sienta identificado con los personajes de Allen. Igual por eso aquí pocos hemos empatizado con los personajes de Juan Antonio y María Elena (Bardem y Cruz), que eso de los nombres compuestos sí que es un topicazo! No me puedo creer que Bardem que hace de pintor tenga una casa de revista, cuando la mayoría de pintores que conozco decoran su casa con muebles que recogen de la basura. Y si no el padre, que se supone que es un poeta maravilloso que jamás ha vendido su obra porque está enfadado con el mundo y el tío vive a cuerpo de rey.

Me fallan los personajes, todos. No los entiendo, me da igual lo que les pase. De hecho hasta me cabrean. No me gustaron sus diálogos, me parecieron frívolos, forzados y dignos de adolescentes más que de adultos. Porque son personajes adultos, de treinta y tantos, con buena posición social y económica y se pasan toda la película hablando sobre filosofía barata, lo cual para tratarse de personajes bohemios me parece de lo más snob. Estos diálogos funcionaban en el típico personaje de Allen hipocondríaco e inseguro pero en éstos me temo que están metidos con calzador. Scarlett Johansson más que actuar parece que posa. Ponte aquí, ponte allá y pon morritos. Que la chica es guapa no lo niego pero a veces eso no basta. Y otra de las cosas que me fallan y mucho es la voz en off del narrador. Que más que contar la historia cuenta lo evidente. "Como es la hora del almuerzo, están almorzando en la terraza" ¿No jodas?, ¿de verdad que están comiendo en la terraza? Menos mal que hay una voz en off que me lo dice porque yo pensaba que estaban bailando claqué encima de la Torre Agbar.

¿Película terminada con prisas? Puede ser. Quizás Woody tenga que regresar a Manhattan para volver a ser lo que era. Lo cual sería muy paradójico, sería hasta un buen guión para "Un final made in Hollywood: 2ª parte".

02 octubre, 2008

Una pareja de lo más peculiar

Adam Elliot ganó el Oscar en 2003 por el corto animado "Harvie Krumpet". Ahora está preparando su nueva película, también animada en plastilina!! Y la historia me ha cautivado. Se trata de una niña de 8 años que mantiene correspondencia por carta con un hombre de 44 y conversan durante 20 años. En todo este tiempo hablan, según pone en la sinopsis de la web, de la amistad, el autismo, la taxidermia, la psiquiatría, la obesidad, de dónde vienen los niños, el alcoholismo, la cleptomanía, la confianza, las diferencias sexuales y religiosas, la copulación de los perros, la agorafobia y mucho, mucho más. La película se llama Mary & Max y la verdad es que estos personajes con tintes tan grises me encantan así que espero que pronto se pueda saber más sobre ella.

- Fotograma de la película "Mary and Max" -

Una chorrada como la copa de un pino

No me gusta Ben Stiller aunque me parece soportable. Quiero ver su nueva película como director, la de Tropic Thunder, pero más que nada porque sale Jack Black y Robert Downey Jr. Y bueno, si me río aunque sea un poco pues eso que me llevo. Hace poco vi otra peli que había dirigido él. Se trata de Zoolander y es lo más chorra que he visto desde hace tiempo. Empezó bien, como una crítica a todo el mundo de la moda y la gente guapa pero a la media hora me cansé y se me hizo larguísima. El caso es que tiene muchos cameos y uno de ellos era el de David Bowie. Y claro, como yo a veces soy más simple que una patata pues ahí me tienes un domingo por la tarde viendo este tormento.

Reconozco que me dio por reír en una parte. Me reí hasta que me saltaron las lágrimas. Porque a veces uno necesita una buena sesión de chorradas y dejarse llevar por la tontería. Esta es la parte en cuestión.




25 septiembre, 2008

Desesperación

He vivido un año entero sin televisión... y no me he muerto. No, no voy de intelectual, es que en un piso de 25 metros cuadrados no me cabía. El caso es que no veo series, ni concursos ni programas del corazón así que tampoco es que se eche mucho de menos...

Ahora sí que tengo tele y reconozco que muchas noches en vez de cenar escuchando la radio lo hago frente al televisor. Siempre y cuando vaya a ver algo fijo, lo mío no es el tema de ir haciendo zapping (más que nada porque no tengo mando y me tengo que levantar del sofá). En realidad siempre veo laSexta porque allí están El Gran Wyoming y Buenafuente así que se podría decir que puedo vivir con un sólo canal, como cuando era pequeña.

Pero anoche pasó algo que me desesperó y me confirmó lo que ya sabía: que la tele es una puta mierda.

Estaba esperando a que hicieran la serie de Álex de la Iglesia que al final no empezó a las 23 sino a las 23.30 así que esa media hora sirvió para que me sentara mal la cena.
En la 1 una serie o película española con Josema Yuste, no esperé ni 30 segundos para cambiar.
Antena 3 con "Los hombres de Paco" (Jesús, María y José), en Telecinco una serie de hospitales (¿de verdad le gusta esa mierda a la gente? por lo visto sí), en Cuatro Braveheart, por milésima vez en televisión damas y caballeros!!, en Canal 9 una caca pinchada en un palo, en TV3, ah! lo siento, ya no nos llega (una lástima, por cierto), en Localia un programa cutre que no gana ni para micrófonos presentado por Javier Cárdenas, ese personaje que sólo ha sacado gentucilla y al que le debería dar vergüenza salir por la tele. Y en la 2, Perdidos. Esa "gran" serie de la que todos hablan maravillas y que me pareció... mejor ni lo digo, pero en serio, ¿eso era perdidos? pues vaya (y ahora es cuando se oye el pitido censurador)

Total que me puse de mal humor porque de no sé cuantos canales que tenemos no hay ni uno en el que pueda dejar la tele sólo media hora. ¿Es que no hay nada para gente normal como yo? Igual fundo mi propia cadena, que es lo que se lleva ahora...



24 septiembre, 2008

Nueva serie

Sólo quería comentar que hoy se estrena la nueva serie para televisión creada por Álex de la Iglesia. Se llama Plutón BRBenero y está ambientada en el año 2530, cuando la capa de ozono está destruida por completo y el Polo Norte arrasado por apartamentos...

En fin, que tengo muchas ganas de ver esta serie y reirme un rato, que en mi opinión las series españolas dejan mucho que desear, de hecho creo que jamás he visto una. ¿Dónde hacen esta serie? Pues a las 23h en la 2. ¿O pensábais que en Tele5 iban dar cabida a ideas frescas y buenas?

El diario del rodaje es este. A disfrutarlo!



21 septiembre, 2008

El Universo y yo somos uno...

Siempre me han gustado los documentales. No, no soy ninguna cultureta pero es que me fascina el mundo animal y cómo la naturaleza sabe a darle a cada uno lo que necesita para vivir. Soy capaz de quedarme embobada viendo los simples andares de una rana y si encima hay una voz en off que me cuenta porque son de ese color o qué clase de sustancia segregan para etc etc pues mejor.

El caso es que hoy me he acordado de un documental que vi hace tiempo en el cine con mi hermano pequeño. Se trata de Génesis y está rodado por los biólogos Claude Nuridsane y Marie Perennou, creadores también del documental "Microcosmos". Realmente Génesis no es un documental técnico, más bien es como un cuento sobre el origen de la vida y de cómo estamos conectados con el universo. Combina el humor y una visión hasta romántica de la creación. Así que en realidad estamos conectados con lo que no alcanzan a ver nuestros ojos, incluso con la materia inanimada.

La banda sonora es espectacular, es una protagonista más de la historia y corre a cargo de Bruno Coulais.



19 septiembre, 2008

Hansel y Gretel para adultos

"Las películas me aburren, especialmente las mías"


El otro día vi "La noche del cazador" dirigida por el actor inglés Charles Laughton y protagonizada por Robert Mitchum. Es del año 1955, está basada en una novela de Davis Grubb y ambientada en la época de la Depresión (tema tan de moda hoy en día...)

No me explico cómo no había visto antes esta película. Es maravillosa, me pareció una obra de arte por los mensajes que transmiten tanto sus personajes como el escenario. Las imágenes tienen mucha fuerza.

Es una lucha entre el bien y el mal encarnada en dos figuras humanas. El mal lo representa Harry Powell (Robert Mitchum), un predicador que inicia su propia cruzada sangrienta con los impuros. El bien es la señora Cooper (Lillian Gish), una mujer que se hace cargos de niños abandonados y que es muy consciente de la crueldad que los rodea. El hilo conductor son los dos niños cuyo objetivo es cumplir la promesa de esconder el dinero robado por su padre. Para esto tendrán que huir del señor Powell, cuyo aspecto demoniaco pasa desapercibido por el resto del pueblo. La huida de los niños es una mezcla de paz y temor. Huyen en una barca río abajo y a pesar de las aguas tranquilas y la fauna y flora variopinta que les rodea se respira un ambiente de acecho.

La película está plagada de referencias bíblicas, de hecho parece que el protagonista a veces esté basado en la serpiente que tienta a Eva en el Génesis. Casi al final de la película, Robert Mitchum, siempre aguardando, se planta en la puerta de la casa de la mujer y no hace nada más que cantar un cántico religioso hasta que ella lo derrota con su voz.

Son 90 minutos de tortura psicológica. Pero su base principal es la protección de la infancia en el mundo de los adultos. Un mundo marcado por la avaricia, el fanatismo, el delirio y la violencia (y no sólo por la violencia del protagonista, sino también por los ciudadanos del pueblo encargados de juzgar y tirar la primera piedra)

En fin, que es una película de obligado visionado.



17 septiembre, 2008

PES

Hoy quería poner dos cortos muy cortos de un tipo llamado PES que se dedica al stop motion y hace cositas bastante divertidas. En realidad quería poner un corto llamado Game Over que está en el Youtube pero no me deja colgarlo así que me quedo con estos. Podéis ver más aquí.





12 septiembre, 2008

La imaginación es más importante que el conocimiento


"El buen gusto, qué cosa tan terrible. Es el enemigo de la creatividad"
Pablo Picasso

"Cuando oigo la palabra cultura echo mano de la pistola"
Mariscal Hermann Göring


Con estas dos frases comienza la película de animación de Bill Plympton "Me casé con un extraño" (I married a strange person, 1997). Esto ya nos da una pista de que vamos a ver una película crítica con estos temas. Pero no es una crítica sutil, todo lo contrario. En 70 minutos, Bill Plympton nos habla del matrimonio, del militarismo, del poder de las grandes compañías, de la telebasura y de que sin la imaginación no se llega a ninguna parte. Todo esto contado al más puro estilo de las películas de Serie B (el título recuerda a la película de 1958, I married a monster from outer space) con un humor ácido, violento y casi gore. Y con unas metáforas surrealistas y brutales, como por ejemplo en la escena en la que aparece un cómico en la televisión contando chistes con los que nadie se ríe. Y entonces el cómico comienza a hacer malabares con sus órganos y todo el público le vitorea. Leído así parece una escena sangrienta, ¿pero acaso no es lo que pasa todos los días en nuestras cadenas de televisión cuando el público aplaude a ciertos personajes cuando estos cuentan sus intimidades sin ningún pudor?

Puede que esta película no le guste a todo el mundo. Yo me reí bastante, incluso me sentí identificada con el personaje principal. No sé por qué será...

10 septiembre, 2008

¿Pitopausia?

¿Qué le pasa a Nicolas Cage?


Hubo un tiempo en el que me encantaba este hombre, me parecía hasta guapo. Y eso gracias a películas como Arizona Baby, Leaving las Vegas o Adaptation. Pero desde hace algunos años parece que su sentido común y su buen criterio a la hora de elegir papeles se han esfumado. Supongo que ahora necesitará mucha pasta para que los peluqueros le mantengan sedoso ese pelazo que se ha dejado ¬¬

Creo que la última película decente que vi de él fue en el 2005, cuando protagonizó "El Señor de la Guerra" (película que ya he nombrado miles de veces). Después de este film llegaron caquitas de la vaca como World Trade Center, El motorista fantasma y la estrenada recientemente Bangkok Dangerous.

En mi "molesta" opinión, creo que Nicolas Cage se podía haber consagrado como un grandísimo actor para después permitirse el lujo de hacer algún que otro bodrio, pero tan mal cine seguido ha hecho que le pierda el respeto. Nicolas, estás en mi lista negra, que lo sepas. Y ya no sigo que se me calienta la boquita... Siempre nos quedará el pasado...

04 septiembre, 2008

La pregunta del millón

Cuando se estrenó Shine a Light en el cine fui la primera de la cola en sacar mi entrada. Me daba bastante igual que el director fuera Martin Scorsese, no porque no me guste, sino porque mi intención era ver un concierto de los Rolling Stones en pantalla grande sin tener que preocuparme sobre el volumen. Hubiese ido de todos modos si el director fuera Pepito Grillo... Éramos cuatro personas en la sala, para variar. Y disfruté como una enana. Ahora que una cosa tengo que decir... cuando salió Buddy Guy a cantar "Champagne and Riffer" creo que hasta los técnicos de sonido se cayeron de espaldas... Durante 6 minutos los Rolling estuvieron eclipsados por este personaje. Pero mi gran duda existencial es: ¿qué pinta la colaboración de Christina Aguilera? Que cante junto a Mick Jagger para los 40 criminales tira que va pero... ¿Christina Aguilera al lado de Keith Richards? ¿El mismo tipo que se cae de un cocotero y hace un cameo en una peli de piratas sin apenas maquillaje? Que alguien me lo explique por favor, porque sigo sin entenderlo...


01 septiembre, 2008

Dos cortos poemas...

Julian Grey es un animador que ha colaborado en varios cortometrajes con el poeta Billy Collins.
Son dos poemas escritos y narrados por el propio Billy Collins, cada uno de ellos dura menos de un minuto. Y para que nadie se queje, está la traducción y todo :)

Budapest

Mi pluma recorre la página como el hocico de un animal extraño con la forma de un brazo humano vestido con la manga floja de un sueter verde. La veo olfateando la página sin cesar, concentrada, como si fuera un buscador de comida que no tiene otra cosa en la cabeza que las larvas e insectos que le permitirán vivir otro día. Sólo quiere estar aquí mañana vestida quizá con la manga de una camisa a cuadros, con la nariz pegada a la página escribiendo unas pocas y bellas líneas más, mientras yo miro fijamente por la ventana e imagino a Budapest o alguna otra ciudad donde nunca he estado…

My pen moves along the page like the snout of a strange animal, shaped like a human arm and dressed in the sleeve of a loose green sweater. I watch it sniffing thepaper ceaselessly, intent as any forager that has nothing on its mind but the grubs and insects that will allow it to live another day. It wants only to be here tomorrow, dressed perhaps in a sleeve of a plaid shirt, nose pressed against the page, writing a few more dutiful lines while I gaze out the window and imagine Budapest, or some other city where I have never been.






Somedays

Algunos días pongo a la gente en sus lugares a la mesa. Doblo sus rodillas si tienen esa característica. Y los coloco en las pequeñas sillas de madera. Toda la tarde se ven las caras. El hombre en el traje café, la mujer con el vestido azul. Totalmente inmóviles, comportándose perfectamente. Pero otros días, yo soy el que es levantado por las costillas, luego puesto en el comedor de una casa de muñecas sentado con otros en la larga mesa. Muy gracioso, pero que te dirías si no supieras si de un día para el otro vas a estar moviéndote de aquí para alla como un Dios viviente, con los hombros en las nubes. O vas a estar sentado ahí entre el empapelado de las paredes, viendo al frente con tu pequeña cara de plástico.

Some days I put the people in their places at the table. Bend their legs at the knees if they come with that feature. And fix them into the tiny wooden chairs. All afternoon they face one to another. The man in the brown suit, the woman in the blue dress. Perfectly motionless, perfectly behaved. But other days, I am the one who is lifted up by the ribs, then lowered into the dining room of a doll house to sit with the others at the long table. Very funny, but how would you like it if you didn't know from one day to the next if you were going to spend it striding around like a vivid God, your shoulders in the clouds. Or sitting down there amidst the wallpaper, staring straight ahead with your little plastic face.



31 agosto, 2008

Noche en la Tierra o cómo cargarse un cura...

Si el otro día comentaba que Richard Linklater era uno de mis tantos directores, hoy quiero recordar una película de Jim Jarmusch, otro de mis directores. Se trata de Night on Earth (Noche en la Tierra, de 1991). Es una comedia muy original que cuenta cinco historias cortas independientes entre sí pero con un mismo hilo conductor: lo que sucede durante la noche en un taxi de cinco grandes ciudades, Los Ángeles, Nueva York, París, Roma y Helsinki. Como casi todas las películas de Jarmusch la venden sólo en versión original así que a mi parecer gana. Todas las historias son muy buenas pero concretamente quiero poner la historia de Roma protagonizada por Roberto Benigni. R. Benigni me parece un tipo inteligente y con una vitalidad desbordante. Me gusta su pelo despeinado y su derroche de positivismo así que sé que no soy objetiva. De hecho el otro día vi una película dirigida y protagonizada por él, Johnny Palillo, y aunque es un humor casi absurdo me pegué más de una carcajada... Y si Jarmusch y Tom Waits son buenos amigos de él ya me quedo más tranquila...

En fin, que aquí están las dos partes de la historia del taxista de Roma. El que quiera saber como acaba que vaya al vídeoclub :)






29 agosto, 2008

Antes de...

Richard Linklater es uno de mis directores. He visto casi todas las películas que ha dirigido, todas muy diferentes entre sí pero que siempre me han encantado. Hoy quería comentar una de sus películas más populares: "Antes del amanecer". Fue rodada en el año 1995 por las calles de Viena y está protagonizada por Ethan Hawke y Julie Delpy. La historia es de lo más sencilla, dos jóvenes se conocen en un tren, se ponen a hablar y se dan cuenta de que congenian. Él le propone a ella bajarse en Viena para pasar el día allí y después cada uno se irá por su lado pero a lo largo del día surge el amor así que quedan en verse en la misma estación seis meses después...

Lo que me gusta de esta historia es que es todo conversación, pero no una conversación cualquiera. Soy de la teoría de que conectar con las personas es difícil, no se puede hablar con cualquiera de todo lo que se te pase por la cabeza porque siempre hay algo en juego. Y lo que me gusta de estos personajes es que hablan como si las vida les fuera en ello, es como se se abrieran en canal y dijeran "te acabo de mostrar todo lo que soy, no hay nada más". En algún momento el espectador se puede cansar de tanta palabrería pero es que hay que aprovechar el tiempo...

Otra de las cosas buenas es que 9 años después se hizo una secuela llamada "Antes del atardecer" y cada uno de los actores colaboró en el guión escribiendo su parte, incluso Julie Delpy compuso un par de canciones. La secuela es tan buena como la primera, es un romanticismo del que me siento identificada por eso hoy he soltado este rollo.



27 agosto, 2008

Padre e hija

En el año 2000 Michaël Dudok de Vit ganó un Oscar por su corto animado Father and Daughter. Es un cineasta holandés que hace animaciones con acuarela. Mi percepción personal es que esta clase de animación siempre da un toque muy poético a las historias.

24 agosto, 2008

Wall·E

Hacía tiempo que no iba al cine pero no me pude resistir a ver Wall·E. Me gustan las películas de Pixar no sólo por su calidad en la animación sino también por la calidad en sus guiones. Siempre cuentan buenas historias con moralina sin ni siquiera rozar la ñoñería. Son historias para disfrutar con niños pequeños o con personas adultas porque siempre hay un equilibrio.

Quizás me pilló en un momento tontito pero hubo una parte de Wall·E que me emocionó. Se nota que los de Pixar no sólo saben hacer cine sino que también saben de cine... Lástima que aquí no lleguen copias en versión original. Esperaremos al dvd.


18 agosto, 2008

Boundin

Y acabo ya con los cortos Pixar aunque hay muchos más pero tampoco es cuestión de abusar. El corto de hoy es "Saltando", una historieta muy positiva, como siempre :)



15 agosto, 2008

For the birds

Sigo con la semana de cortos de Pixar y hoy pongo For the birds. Cortometraje que me hace mucha gracia. Está dirigido por Ralph Eggleston y se llevó un Oscar en el 2001.



14 agosto, 2008

Geri's Game

Otro de los cortos ganadores de Pixar. Su director Jan Pinkava se llevó un Oscar en el año 97.



10 agosto, 2008

Tin Toy

Sigo sin ir al cine pero pronto iré a ver Wall·E así que esta semana voy a dar un poco la brasa con los cortos de la Pixar porque ya es tradición sus cortos nos hagan sonreir antes de ver el estreno.

El cortometraje de hoy es Tin Toy, que se llevó un Oscar en el año 1988 y está dirigido por William Reeves y John Lasseter (este último es el director creativo de la Pixar).



07 agosto, 2008

Mi última adquisición en dvd...

No he podido resistirme. Mira que me he propuesto ahorrar y casi casi lo estoy consiguiendo. Hace mil años que no voy al cine, ni me tomo los cafés por ahí... Soy como una monja de clausura y el otro día, para una vez que salgo a dar un paseo me acabé comprando Planet Terror y Death Proof. Es decir, Grindhouse por separado. Y en la misma tarde me las vi de tirón, extras incluidos.

Mira que me he reído con Planet Terror, no sé qué me pasa por la cabeza pero las películas gore me encantan. Y Planet Terror es un buen homenaje al cine casposín que veía a los 15 años con mis amigos... Además, tiene un factor importante: una heroína que sustituye su pierna por una metralleta, es para hacer una película entera sólo de este personaje!!

Rose McGowan en Planet Terror

Evidentemente si tengo que elegir me quedo con Death Proof. En mi opinión Tarantino se supera con cada película que hace. Y otra cosa que quiero decir y que no viene al caso, para mí Death Proof es como ver cine para chicas porque en algunas conversaciones que tienen las protagonistas me sentí totalmente identificada. Luego no sé por qué la serie "Sexo en Nueva York" ha tenido tanto éxito. Se me ocurrió ver un capítulo y dije "ni uno más, Santo Tomás". Y qué guapas son todas sin llevar unos manolos!!





Vanessa Ferlito bailando para Kurt Russell


29 julio, 2008

Pies para que os quiero

No voy a contar nada nuevo porque cualquiera que sea fan de Tarantino ya sabrá los continuos autoguiños que se da en sus películas, como por ejemplo que siempre hay una escena grabada desde dentro de un maletero o que alguien fuma la misma marca de cigarrillos Red Apple. Pero si es conocido por todos se debe a su gran amor a los pies. Y aquí van algunas escenas...

Tarantino bebiendo del pie de Salma Hayek en Abierto hasta el amanecer

Pies de Bridget Fonda en Jackie Brown

Pies de Uma Thurman en Pulp Fiction

Pies de Uma Thurman en Kill Bill Vol. 1

Pies de Rosario Dawson en Death Proof